Интеллектуальный реализм

Интеллектуальный реализм в живописи – это художественное направление современного искусства, возникшее на рубеже ХХ и XXIвв.

Это движение возникло в стремлении утвердить академическую традицию и противопоставить ее новым течениям в искусстве. Важным критерием работ является наличие дополнительных смыслов, которые художник вкладывает подсознательно, порой даже сверхосознательно. Ведущую роль в произведениях играют сюжет и торжество канонов – восторг перед великими шедеврами прошлого, выверенность композиционных построений, упорядоченная цветовая палитра, сведенная к сочетанию сдержанной монохромной гаммы и звучного локального цвета. При этом ориентация на школу мастерства эпохи классицизма не является ретроспективной.

Полотна требуют вдумчивого рассматривания и претендуют на вовлечение зрителя в мыслительный процесс.

Основоположниками интеллектуального реализма являются братья Андрей и Николай Дмитренко. Современные, на первый взгляд, понятные сюжеты их полотен при «глубинном прочтении» подводят к вопросу «о чем это?». Примером служит работа «Intention», показанная на выставке “Сюжет без времени” в галерее One’s Mind Gallery в 2020 году. Она была охарактеризована куратором галереи Ксенией Чемезовой, как «…самая загадочная работа выставки». Такое прочтение преследует работу на всех последующих экспозициях.

Последнее десятилетие охарактеризовалось участием работ мастеров в ряде значительных проектов, а в ноябре 2023 года открылась персональная выставка “Интеллектуальный реализм” в Пензенской областной картинной галерее        им. К. А. Савицкого. Это основополагающий шаг в утверждении интеллектуального реализма, как самостоятельного течения современного искусства. По словам К.В. Застрожного, директора Галереи, «…у этого направления живописи большое будущее. Эта первая выставка войдет в анналы истории становления большого, яркого, и интересного художественного направления».

13.11.2023

Иветта Енина

Искусствовед, Государственный Эрмитаж

Преподаватель СПБГУ

 

Intellectual realism

Intellectual realism in painting is an artistic direction of modern art that emerged at the turn of the 20th and 21st centuries.

This movement arose in an effort to establish the academic tradition and contrast it with new trends in art. An important criterion for works is the presence of additional meanings, which the artist imparts subconsciously, sometimes even superconsciously. The leading role in the works is played by the plot and the triumph of the canons – admiration for the great masterpieces of the past, precise compositional structures, an ordered color palette, reduced to a combination of a restrained monochrome palette and sonorous local color. At the same time, the focus on the school of mastery of the era of classicism is not retrospective.

The canvases require thoughtful consideration and claim to involve the viewer in the thought process.

The founders of intellectual realism are the brothers Andrey and Nikolai Dmitrenko. Modern, at first glance, understandable plots of their paintings, when read in depth, lead to the question “what is this about?” An example is the work “Intention”, shown at the exhibition “Plot Without Time” at One’s Mind Gallery in 2020. It was described by gallery curator Ksenia Chemezova as “…the most mysterious work of the exhibition.” This reading haunts the work in all subsequent exhibitions.

The last decade has been characterized by the participation of masters’ works in a number of significant projects, and in November 2023, the personal exhibition “Intellectual Realism” opened at the Penza Regional Art Gallery named after. K. A. Savitsky. This is a fundamental step in the establishment of intellectual realism as an independent movement of modern art. According to K.V. Zastrozhny, director of the Gallery, “…this direction of painting has a great future. This first exhibition will go down in the annals of the history of the formation of a large, bright, and interesting art movement.”

11/13/2023

Ivetta Enina

Art critic, State Hermitage Museum

Lecturer at St. Petersburg State University

 

 

 

 Об интеллектуальном реализме

 

Собственно говоря, любой реализм предполагает интеллектуальное начало, поскольку это направление в изобразительном искусстве и литературе было нацелено на познание мира в его многочисленных связях – социальных, духовных, включая повседневность как естественную среду обитания каждого человека. Не случайно реализм в творчестве ведущих его представителей уже в момент своего возникновения в середине девятнадцатого столетия был близок научному методу исследования человека и окружающего мира. В отличие от натурализма реализм изначально предполагал момент отбора явлений окружающего мира, которые достойны быть представлены в пространстве художественного произведения. Так же образцы сурового стиля и фотореализма 1970-80-х годов несли большой заряд интеллектуального осмысления мира с цель его познания и возможного преображения.

Наши работы являются концентрированным воплощением интеллектуального осмысления тех процессов, которые могут быть раскрыты только средствами реалистического искусства. Интеллектуальное и творческое начало, рассудок, и, с другой стороны, импровизация и вдохновение не противоречат друг другу, а помогают облечь всесторонне продуманный замысел в эмоционально действенную форму.

Наша задача действительно заключается в возможности выявить «нерв» современности и дать возможность зрителю прикоснуться к тем силовым линиям, которые определяют жизнь каждого отдельного человека и всего человечества. Пожалуй, самой важной стороной интеллектуального реализма является возможность связать индивидуальное, глубоко личное в героях его работ с тем, что делает их сознательными или невольными участниками тех масштабных процессов, которые определяют характер современного глобального мира, а в чем-то и его дальнейшую судьбу.

Своего рода шок от обилия визуальной информации, переполняющей современный мир, можно разглядеть в любом, даже самом неприметном и даже будничном сюжете полотен, показанных на выставке. Здесь словно в микрокосме отражается «макрокосм» принявших характер настоящей пандемии процессов отчуждения людей друг от друга, манипулирования сознанием человека или равнодушия к проблемам тех, кто окружает нас в повседневной жизни..

Вместе с тем, в отдельных картинах приоткрывается и своеобразная гармония, все же существующая в стремительно меняющемся мире. Здесь мы видим, как новейшие изобретения и технический прогресс в целом создает новую гармонию. Возможно, более стерильную по сравнению с привычным реалистическим методом, но, тем не менее, обладающую своей поэтикой, ощущением стремительного движения в спортивных состязаниях или на сверхскоростных трассах, покорения небесного или космического пространства. Наконец, гармония может обретаться героями полотен и в тот момент, когда человек прикасается к живительному источнику великой художественной традиции в музейных залах.

По этой причине можно с уверенностью говорить о том, что в мире, перегруженном визуальной информацией, имеются истинные ценности, с которыми мы можем сверять наш путь в тревожном и крайне противоречивом мире. В таком случае наши работы могут помочь найти ориентир, который нужен современному человеку для определения своей идентичности, несводимой к аватарке и статусу в соцсетях. Как правило, представленные в экспозиции работы немногословны – вместо развернутого сюжета мы зачастую видим простые житейские ситуации, объединяющие двух-трех человек или знакомящие с небольшими группами персонажей, которые не связаны друг с другом четким сюжетом или фабулой. Это метафоры человеческих состояний, тщательно срежиссированные ситуации, где паузы между героями, своего рода «зоны молчания» не менее значимы, чем ситуации непосредственного общения. По этой причине внешне гармоничные работы все равно заключают в себе тревожное размышление и о судьбах конкретных героев представленных полотен, и о судьбе мира, который в какой-то момент может просто лишиться человеческого присутствия.

 

Follow us